【必备】艺术作文合集8篇

在平时的学习、工作或生活中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。怎么写作文才能避免踩雷呢？下面是小编收集整理的艺术作文8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

艺术作文 篇1

“永定河，出西山，碧水环绕北京湾。卢沟渡，摆渡船，渡走春秋渡秦汉……”一听这首曲子，我就条件反射般的不由自主的跟着唱起来。这是我们艺术节演唱的曲子——《卢沟谣》。

下午第三节课结束自习课到放学的时间使我们排练的唯一时间。每次刘老师都会尽快回班里组织我们排练。一阵乱七八糟的声音后，正式的排练开始了。前几天排练时，都由宣委曹雅涵来排队行。只见她一会站在椅子上看一看，一会有把我们调来调去，有时还请求老师的意见，真是忙来忙去。我们也要练曲子，背歌词，做动作。因为我们还要配舞蹈，跳舞蹈的同学还要学动作。经常练到五点多种才回到自己的家。除了这些，唱歌也要讲究音准啊！我是乐团的，老师还让我练习谱子，到学校的时候好练音准。我真可谓是忙到家呢！不光是练习，演出那天我们还要换服装，化妆。服装还要统一买，统一交款。

演出那天虽然出了一些错误，但是我认为这不是我们的错误。我们一定再接再厉下次争取拿第一。

加油！！努力！！为了得第一！

艺术作文 篇2

7月21日，到了去温州参加第二届浙江扬琴艺术节的时间了，我们乘车到了乐清国际外国语学校，在校门口往小学里一看，啊！真是人山人海的。

我们先在门口立着的大海报前拍了一张照片，然后去小学部听讲座。

一到会场，就看见来自全国各地的参赛选手，听说有北京、新疆、内蒙古、香港等等地方来的人。开幕式之前，组委会于海英教授她组织我们到操场上拍大合照，我居然站的位置就和黄河大咖差那么几步之遥，我很荣幸，能和这么多扬琴界的大咖们在一起拍照。拍完照后我们回到会场，参加开幕式。开幕式由两部分组成，一部分是听专家讲座，另一部分是欣赏演出。我觉得讲座好精彩，我完全听得入了迷。我对扬琴又有了更深的了解。在接下来的演出中，我看到了改编自迈克尔杰克逊的扬琴重奏，发现扬琴既可以敲两边的琴盖，也可以放下琴竹用手脚来打节拍，开幕式上的演出真是让我大开眼界啊！

开幕式结束了，我们就去抽签，我很幸运抽到了二号，工作人员让我们排成一列，按号次来排，领着我们去等待室等候。在等待室的时候，我们拼命地敲桌面，为了得更好的名次，加油！等待的时间感觉好漫长，终于轮到我们这组了，我抽到的顺序很靠前，所以，很快就到我了。我的心跳跳得很快，非常紧张，不过，我还是顺利的弹下来了！

我突然发现自己扬琴练得不够多，这个不行，那个不行，不管什么事情，想要得到回报，就要有付出！

艺术作文 篇3

艺术是人之镜、心之桥、灵之舞。

—题记

艺术在生活中无处不在，哪怕是一首歌、一本书、一幅画、一件瓷器，又或是一件毫不起眼的手工艺品，都有着艺术的独到魅力。凡此种种，呈现了艺术之美。有的虽很渺小，却也是一位有心者倾注了无限热情的产物。让我们走进艺术的殿堂去聆听最优美、最婉转的艺术之歌吧。

小说，想必是艺术最普遍的表现形式。其中，沈石溪的动物小说一定大受欢迎吧。《狼王梦》、《疯羊血顶儿》、《斑羚飞渡》等着作引人注目。也许大家也很好奇，为什么平时认为很普通极为常见的小动物，在作者沈石溪笔下却可以具有灵性。狼是凶残的象征，而在他笔下狼成为了有灵气、有爱的狼，将母狼紫岚的母爱和望子成龙却恨铁不成钢的内心跃然纸上。这当然得归功于作者的丰富想象力和细致入微的观察，但真是这样吗？不，还有那颗对艺术的执着和崇高的热爱与信仰。

一本书，里面注满了灵动的文字。一部着作的诞生，是作者凝结了作者的血与汗。同样，一幅画也是艺术之美的完美体现。不同的画有不同的意境，但不同的意境是相同的艺术之美！

达·芬奇大师的《蒙娜丽莎的'微笑》之所以能闻名于世是因为这幅画的技艺高超，画中的蒙娜丽莎端庄秀丽，秀外慧中，却平易近人，近瞧细看让人眼前一亮，心扉一振。身后的背景更加显现出了画境的神秘与深邃，只看一眼，也能将这永恒的的美永远定格在心灵深处，

成为你灵魂的一部分！你有可能会想，自己小时画的作品与大师的作品比起来，根本是遥不可及，甚至没法比，虽然艺术成份不高，只是七手八脚地乱画一通，而这也同样是我们注入了想象力（虽不能想象那深邃奇异的背景），儿时的童真，以及对艺术的喜爱（尽管那时还不知道啥时艺术），但只要要了这份心，画的画永远是最好的。

朋友，艺术的惊鸿一瞥总在不经意间，用心去体会艺术，艺术的永恒之花将在心中悄然开放……

艺术作文 篇4

在我的生命之路上，穿插着一条蜿蜒的小路，那是我的绘画之路。这条路是从我还在幼儿园时开始的，那时，我大概只有六、七岁。由于当时我年龄小，所以，我只能从儿童画开始学起。一开始还很顺利，老师是一个很了不起的美术家，曾出过一些个人画展的书和杂志，在许多美术类书籍上也常出现老师的名字，她便是小有名气的徐晔老师，她教我们的时候讲的很生动。唯一遗憾的是，因为我的想象力不够丰富，想不出该画什么，便自行离开了课堂，那时离刚开始学习才不到两年……

念了小学以后，我又走上了那条绘画之路，这次换了一个老教师，姓顾，她讲起课来更更为生动，让我很快掌握了要领。这是用油画棒画的，也许我对颜色比较敏感，在选色、用色、配色时得心应手，画出的画有形、有色、有神、有义。一年后又转到另一位伟大的美术老师门下受教。宋锋老师，一米八的个儿，虽然他大学毕业不久，但已创出了一派伟大的成绩，画画的时候，每次下笔都是镇定自若。

四年级以后，我便告别了儿童画，正式开始基本美术的学习--素描。对于素描，可以说当时谁都没有什么基础，也就是说，大家都是在同一起跑线上的。记得第一节课时，我画得并不好，纸上一切的内容只是大脑里的东西，根本不管角度、明暗、透视之类的问题，经过了这三年。我的素描技术已突飞猛进，画出的作品也有模有样了。

现在的我依然走在这绘画之路上，我不知道接下来的路会怎么样。但是当我回过头看看我已走完的这一段路，上面留下的那深深浅浅的足印时，我感到很欣慰，因为之每一个足印中都包含着一个与众不同的小故事。未来的路还很长，也许会很平坦、很顺利；也许会很坎坷、很蜿蜒。也许哪天，我会暂时性地停止走这条路，但无论路怎样，只要是路，我就一定能走过去！

艺术作文 篇5

我想，我心目中的优秀教师，他该是一名艺术家。我们都知道，课堂教学是一门艺术。近年来随着教学实践和理论研究的进一步深入，课堂美学，这门新兴的学科也建立了起来，而教师就是将这种美展示给学生的艺术家。流畅是一种美的形式，课堂教学的流畅自然该是教师追求的一种美的境界。但是课堂教学是一种复杂的系统工程，它牵涉到教与学的诸多因素，因此，其流畅不同于简单的线性状态，它是多种美的因素的综合。我将它分为三类：

第一是思维流畅。

思维流畅是课堂教学流畅的核心，一堂课的成败，首先可以从学生思维是否活跃流畅来评判。但是流畅的思维不是自然形成的，它离不开妥善的教学手段。比如说，教师适时的提问。“学起于思，思源于疑”，流畅的思维需要有提问来激发。教师当我们有思、有疑已要提问而苦于不知怎样表达时提问，这正如孔子所说的：“不愤不启、不排不发。”这样的提问真正做到了想我们之所想，帮助我们

理清思路，明确了方向，推动了思维的发展。当然教师提问难度也不能过低或过高。难度低，虽能引起答问的热潮，但不能触发我们深层次的思考；难度过高，使我们久思而不可得，自然引不起兴趣。再比如说，老师能注意环节之间的衍连与勾通，讲课前，可以讲些相关知识来激发我们的兴趣；讲课时，设下些悬念来引我们去求索答案。教到与以前相似相关的知识时，可作类比，让我们记忆更深刻，等等。

第二，是节奏和谐。

课堂教学是一种集诗、歌、画、舞于一身的艺术创作活动，一名优秀的教师的教学是能波澜起伏、环环相扣、松紧适度、疏密有致的。著名美学家朱光潜先生说过节奏“是主观与客观的统一，也是心理与生理的统一。”一名好的艺术家，他的节奏是要根据观赏者的心理和生理规律变动来安排。所以一名成功的教师也该是熟谙其道的高手。

第三，是气势贯通。

所谓“气势”就是指教师讲课时表现出的某种力量。这种力量有时是一种震慑，如教师的学识、教师的智慧；有时是一种感染，如情感的抒发、板书的优美、语言的畅达等。我们知道演员出场讲究“亮相”，没等演员开口已博得满堂喝采。教师也一样，一个仪表端庄、举止大方、神采奕奕的教师往台前一站，我们就会很自然地把他看成是自己的良师益友，乐于无拘束的交谈、主动地与他配合，形成良好的学习气氛。情感已成为了课堂教学的重要手段，学生的情从何来，那得靠教师去点拨诱导。流畅的课堂教学，教师的情感应是贯穿始终的，所以教师该随时注意与我们的情感交流，使我们置于情的陶冶之中，为之所动、为之所惑。整个教学过程给我们以酣畅淋漓之感。同时，教师还应注意语言气势的逻辑性、准确性、趣味性和生动性，使我们感心动耳、欲罢不能，获得美的享受。

如果把流畅美化作一段音乐，那么思维就是流畅的意蕴，节奏就是婉转的旋律，气势就是撼人的魅力，这所有的一切，都需要教师——这伟大的艺术家来尽情的演绎。

艺术作文 篇6

实验小学全体师生在学校的教学楼六楼观看艺术作品。大厅里的作品真是丰富多彩。有花篮、有十字绣、有小船、有飞机、有小娃娃，对了，还有美丽夺目的豆画，真让人赞不绝口、眼花缭乱，每个作品做工都非常精致。

观赏每件作品的时候，都会觉得巧夺天工，真希望这是自己创作的。可我最喜欢的还是 班都笑风的作品：幸福家园。

这个作品是用一次性筷子做的。都笑风先用双面胶把一根一根的一次性筷子一个接一个的粘在一起，先做一个三角形，再做一个正方形，然后把它们粘在一起，做成一个精致的小屋子。都笑风还做了一个木桶，四把椅子，一架梯子，还有一张桌子，那座屋子还标上了 室的房号呢。整整齐齐的摆放在了鞋盒子上。真是麻雀虽小，五脏具全啊！

一幅幅栩栩如生的作品，充分展示了学生丰富的想象力和自我动手的创造力。

艺术作文 篇7

爱默生说：“一个人应学会更多地发现和观察自己的内心深处那一闪而过的火花。”

是啊，没有人可以一生都过得红红火火，也没有人注定一辈子冷冷清清，或许生活的艺术就是在平淡中不断擦出一丝丝的火花，有时候被你不小心发现了，绽放出你生命中铭心刻骨的感动；而更多的时候，它只是一闪而过，似乎是为了奔赴那不可捉摸无法猜测的生之幻灭。

毕业了。三年的时间，整整三年就那么一闪而过。我想，总不该让它就那么奔向幻灭吧。

每次翻看曾经的毕业照，心中总激起一阵阵道不明的情绪，我难以捕捉得清楚，韩少功的《面容》中有一段话：

面容当然不会比指纹更能精确记录差异，但面容比指纹多了一份情感的流露，多了一份隐约可辨的文化和历史，于是总在我们的记忆中占据焦点位置。

忧郁的目光，欢乐的眉梢，傲慢的鼻尖，清苦的面颊，智慧的前额，仁厚的下巴，守住了千言万语的嘴……总是不知何时突然袭上心头，让我们生出片刻的恍惚。在谁也没有注意到的时候，一个宁静的侧面，一个惊讶的蓦然回首，一个藏在合彩集体角落里的默默凝视，都可能让我们久久魂牵梦绕：如今你在何处？

如今我们同在一间教室，只是不久就不知在何处了。

时光永恒地流动，纯粹地流动，于无言中轻松地击溃了所有的眼泪、梦幻，如此嘲弄般地让我们由离而聚，聚了又散……上苍一声不响地给我们开了个天大的玩笑。

作家邢晔曾在与朋友分散多年之后，于众多朋友所送的精致富丽的礼物中，发现了一只沙漏。一个显得不合时宜，甚至让人感到有些寒酸的小东西。

可是他惊奇地发现，那么多年过去了，连日记都已变得恍惚不定，记忆早就仓皇了，而沙漏，它内心的沙子竟然仍在不停地滑落，仍旧悄悄地滴下那些细小的情节。

就如同那位朋友默默的祝福，不会浪涛翻滚、汪洋恣肆，却点点滴滴，长流出一脉清泉，润一路青春的风景。

离别是命运的嘲弄，祝福却是上天的恩赐。或许我的察察为明没有珍珠的亮丽，没有宝石的光彩，却如沙子一样随着时光细细地流淌，永恒地流淌，在一粒沙子与另一粒沙子的摩肩接踵中，发出对生命的苦干顾盼。所以即使那种感觉只是一闪而过，也请你不要忘记。

艺术作文 篇8

艺术是一朵朵美丽之花，它的美丽处处可见；艺术是一朵朵白白的雪花，洁白纯洁的让人永生难忘；艺术是浩浩荡荡的海，其中藏着无数的珍宝让你采摘；艺术是一盏盏灯，为我们照亮前进的路；艺术是一块块磁石，将人吸引；艺术是一首首悠扬动听的歌，让人沉醉。每个人都有自己喜欢的艺术，而我喜欢的艺术是书法。

书法，是一种很美的艺术；书法，是一门高尚的艺术；书法，是人类高尚品质的象征。它可以陶冶情操，培养情商。书法，更不是一下就能学会的，在练习书法的背后，有着艰辛苦练的故事。

我刚接触软笔书法是在四年级时，我清清楚楚的记得那时，我连毛笔怎么握都不知道，学了好久，才会正确握笔，但写出来的字还是非常的难看，写了一下就感觉很累，当时我就很气馁。心想：硬笔书法都没怎么难，为什么软笔书法就怎么难呢。我越想越气，就把毛笔丢到一边，不学了。这时，老师走了过来，说：“怎么了，刚才不是练得好好的么，现在怎么愁眉苦脸的。“我实话实说：“老师，这软笔书法太难学了，不想学了。”老师听了，停了一会，对我说：“软笔书法，不是那么好练的，你要用心去练，不要心急，要做到精、细、慢、稳，不求速度，不求数量。”我听了老师的细心教导，原本愁眉苦脸的表情，霎那间，消失了，挂上了灿烂的笑脸。

接下来，我慢慢练，一点都不着急，渐渐地，我终于喜欢上这种感觉了，也终于喜欢上软笔书法了。日复一日、年复一年，练了好久，我的字终于有了好转，不再是不堪入眼的字了。

岁岁月月、朝朝暮暮。时间过得真快，我现在已是六年级的毕业生了。而我的软笔书法，也有了很大的进步，曾在学校的书法比赛时，获二等奖呢。在练习软笔书法的一路上，我终于知道了一个道理：“书法就像人的脸蛋，脸蛋不漂亮，配上再漂亮的衣服，都不好看”。因此，我一定要练好书法。

我喜欢书法，我的确认为它是一种美丽的笔尖艺术。我爱拿着毛笔在纸上写那苍劲有力大字时的样子，我爱那种酣畅淋漓的感觉，更爱看着笔尖在纸上展示它那优美的舞姿。这就是软笔书法，希望你也能爱上软笔书法。