我们心里有一些收获后，将其记录在心得体会里，让自己铭记于心，从而不断地丰富我们的思想。但是心得体会有什么要求呢？下面是小编精心整理的学习书法心得体会，欢迎阅读与收藏。
随着年龄的增长觉得自己越发喜欢附庸风雅，好似这般就能养出出尘古典的气质来。好像听人说过每个男孩都有一个武侠梦，那每个女孩是不是也都有一个仕女梦呢？当然真正的仕女做不来，但是却很喜欢那种书香气和文静的感觉。上大学开始想着让自己去学个古筝古琴什么的，可惜没能去练，后来看到一妹妹高考报艺术报的是书法这一门，不禁想练书法的确也是一个很能提高艺术修养、磨练意志、修身养性的方式。
想到即去做，第二天就跑到校门口的一家文具店去买了毛笔、墨汁和纸。可是怎么练呢？东西拿回去之后，我又犯难了。没关系，不会练就先在报纸上画。在这几天内，我画了一大摞的报纸，没有技巧，就是感觉拿着毛笔，写着连笔字，很潇洒的感觉，觉得自己很快就能挥斥方遒了。但是没过几天，我们老师催着写论文交论文，我就又把我的练书法大计丢之脑后了。就这样一直忙着毕业，忙着找工作，忙着考试过了一年多。到了新的岗位，我们开始全体老师练书法了，学校还给我们每个办公室发了临摹的字帖，从今年开始，我又开始练起毛笔字。但是这次的练习给我的感觉跟上次完全不同，我们就是认认真真的在练楷书，一笔一划，起笔顿笔，一点一点的练习、一遍一遍的练习，我从对书法完全不了解到有了一些的认识。虽然我感觉自己仍然没有真正入门，但是看着自己一次比一次写得像样，就感觉自己收获很大。
我们中心校的书法练习，提升了老师的综合素质，也圆了我想要学习书法的心愿。
我从卫夫人给王羲之上课的方法体会到，学习写字并非是师范生摹。因为每个字都是有生命的，王羲之学书法，不是一直看老师写字，而是和老师一块从自然万象中去感悟它的气势和美，进而与哲学生命相联系。
此时的师生交流是一种对神奇自然力的认识，这样会对人有意想不到的触动，让学习者震撼而经久不忘，在学习中能感受到自己和自然万物息息相关，这也是认识自然的一种方式。学生肯定喜欢，也更上心。
这种方式也让我想到了《易经》中的“天行健，君子以自强不息”、“地势坤，君子以厚德载物”。正是古人有对天地自然万物观察学习的好习惯，才能体悟到“自强不息”“厚德载物”的生活理念和态度，也是“人法地，地法天，天法道，道法自然”的源头。只要符合自然规律的都是正确的，违背自然规律的一定是错误的。
平时的教育教学中，我们老师写些内容，让学生练习；我们说教，让学生听记……这其中有些是不合自然事物发展规律的，因此，教师与学生彼此不能进行心的交流，自然，教学的效果令师生都不满意。
对现在的我们来说，回归自然是一种奢侈。我们自己做了许多把简单事情复杂化了的事，生活学习反而不方便了。
我也听说有书法家到山林、水边去观察树、石、云等的姿态，画家经常到野外写生，这都是学习自然，从自然获得灵感的方法。“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”这神奇的大自然，是我们永远的老师！
班里一些同学的毛笔字写得可好了，我很羡慕，向爸爸提出好几次我想学书法。这个暑假，爸爸终于同意了。”
今天一大早，爸爸就出去了，中午时分，爸爸带着老师兴冲冲地回来，买了一大堆宣纸、元书纸和各种写字要用的其他用具，又从包里取出几支毛笔，这是几支大小不一的长锋‘羊毫笔’。我激动得跳了起来，急急忙忙跑过去要拿毛笔来准备写字。爸爸说：“别急，别急，先让老师教你如何开新笔。”
老师说：“首先要把新笔泡在凉水或温水中，等到笔完全浸泡开来后再把笔毛上的胶质洗干净，然后用手轻轻地从上往下将毛笔捋出笔锋。这才算完成了一支笔的清洗。湿的笔得悬空挂着或平放在桌面上，不能直接插入笔筒里，因为湿的时候插入笔筒里水分长时间集中在根部，容易沤烂笔毛。而且不能套笔套，也是这个道理。”看来要想学习写字，准备工作还真是不少。
总算可以正式开始写毛笔字了。老师教我先铺开一张元书纸，对我说“小羽，咱们从篆书入手，先练写横和竖。”我拿起毛笔就要蘸墨。老师说：“不行，不行，不能让干毛笔直接蘸上墨汁。要先让毛笔的毛全部含有饱满的水分，再捋干，才能蘸墨写字”。我点了点头开始按老师的要求去做。
老师拿起毛笔，画了一幅笔顺图，为我写了范例。我试着写了一笔横，老师说我写错了，就把着我的手写了一遍。我又试了几次，比前面写得好多了。老师和爸爸鼓起掌表扬我。开始学写竖了，没想到竖比横更难写。老师教了我好几次才把我教会。就这‘一横一竖’我还时而写得好，时而写得不好，看来学任何东西都是要下功夫练的呀。
我们是从第三周开始上课直到第十周，虽然只有七周的课程，却让我体会到中国书法的博大精深。汉字是中华儿女智慧的结晶。她随着语言的发展的历史的推进，越来越有意义，越来越丰富，越来越成熟。她由简到繁。由偏到全地发展成了一种人们须臾不可或缺的珍珠。所以在这仅仅七周的书法课上，我认真学习着她其中的奥秘。
我感觉汉字是个神奇的产物。汉字有其自身的结体规律性，但同时又具有在规律性有限的范围内的无限可为性和可塑性。人说“字如其人”，这就是人们根据事实作出的一个总结。不过的确，每个人写的字都不一样，正如每个人的面孔都不一样一样。想想我们每个人都有鼻子、眼睛、嘴巴，但就是因为有那么一点点的差异，每个人又构成一个独特的个体，但也有美、有丑。汉字也是一样，本字的结构是不能任意改变的，而我们所以看到的各种字，有的能臻于心手会归、神融笔畅的高妙境界，而有的却困顿疏陋、难于成形。这个事实就说明了汉字的可为性和可塑性。
在书法课上我体会很深，书法是一门关于书写汉字的学问，但如果只把她局限在“写字”上，就把这门学问限制在了“蒙童”小学阶段了。我们应该认识到，要想把“字”写好，需要注意许多方面的问题。首先，我们应该意识到所有汉字都是由最初如图似画般的形象、各具意态的笔画、多种形式的穿插组合而成的。所以我们在写汉字时要了解中国古代汉字的起源与发展。再者，要了解书写的一般规律，就是在常态情况下，同一个书写者不管使用什么样的书写工具，写出来的字的基本面貌是统一的。所以，平时如果我们熟悉了一个人的字体后，不管他在用什么笔写就很容易分辨出他的字体。然后写字是学习的一种手法就是切入法。所谓切入法就是由左上向右下迅速落笔，然后运笔。切入法是写粉笔字和钢笔字的最基本的起笔方法。总之，要写好字就要了解写字的基本规律与手法。
然后，在毛笔字课上，老师还教了我们一些写毛笔字的写字技巧。
一、面对笔画少的字就有三种处理方法：
1、横向笔画比较多的就要横向发展、要写扁一点，如“二”。
2、纵向笔画比较多的要写瘦一点，如“月”、“日”。
3、像“白”、“日”要写小一点。
二、上下结构的字要天覆地载，像“普”、“命”、“夫”“恐”。
意思是，上面大一点的要能遮住得下面，下面要能承载住上面。三、要记住：大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。
这些技巧让我的毛笔字一步步提高，虽然还不是太好，但较于以前已经提高很多很多。所以这短短的书法课程让我学到很多，感谢老师你的教法让我的毛笔字一步步提高。
x月x日至x日，我有幸被派遣参加了由xx市xxx中学举办的x届xx市教育系统“书法名家进校园”首届骨干书法教师培训班。此次培训班旨在促进“书法进课堂”，来自全市中小学的老师，聆听了来自于xx书法家协会、硬笔书法家协会、xx市书法家协会的诸位名师的讲座，他们就书法的历史、与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。
三天的培训时光，对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂，但我却感触颇深，受益匪浅。在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，开阔了眼界，增长了见识，提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为一名年轻的美术教师，此次培训不仅使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识，而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。
在培训中，指导老师的耐心讲解，让我对书法艺术有了崭新的认识。过去一直认为，书法就是写字，字写得好，就是书法学得好。我对于书法的爱好，平时也就是凭兴趣写写画画，照猫画虎。而现在才知道那是狭隘的认识，是单一、片面的认识，是非常好错误的认识。鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法是门艺术，书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。要想在书法上有些成绩，首先得会观察，观察将直接影响到写字的准确度，只有全身心的“进入”字帖才能进行细致的观察。观察做到了，要会读贴，读贴要读到字的笔法、字法、墨法、章法，要读出每一笔画的特点，读出笔画的律动和节奏。读贴读准了，就可以临帖了，当然，这里的临帖不是“依葫芦画瓢”，而是尽量准确地还原古人的用笔，临帖的时候要入贴、入骨，这样写出来的字才“筋”“骨”“肉”俱在，才不会和古人的字看似两张皮。观察、读贴、临帖之后进行仿作，仿到一定程度之后，便可进行加进自己的风格进行创作。
书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以，作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。通过学习我觉得学习书法要注意以下几点：
一、以临为先
会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢?个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。
二、以勤为径
学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。
清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
三、以情为基
对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。
对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。
而目前随着电脑、手机的日益普及，传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战，汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代文化中，人们开始越来越忽略古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值，也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力，对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。针对“汉字危机”，教育部发布通知，要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力，三年级开始，过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中，每周安排一课时的书法课，普通高中设置书法选修课程。根据颁布的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整，明确要求加强写字教学，第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字，注意间架结构，初步感受汉字的形体美”；第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字，做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”；第三学段“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。”
对中小学生而言，书法课可以陶冶情操、提升文化修养，对于国家而言，书法课不仅提升国民素质的要求，更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以，大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的，要想“书法进课堂”顺利开展，在学校里开设书法班，面临的最大问题就是师资不足，市教育局充分利用社会资源，联合x省书法协会开办了xx市首届书法教师培训班。我想这也许就是开办此次教师书法培训班的根源所在。
总之，此次书法培训学习不仅提高了我们年轻教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下：首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。 从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、 最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；
2、 可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。 那我一直以来是如何学习书法的呢？首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待。
暑假，我和爸爸一起到找一位教书法的老师家做客。老师家的客厅里挂满了字画，还摆放着许多书，在一面墙上还有许多小学生的字画，他们的字写的非常好，所以我暗暗下决心，比他们写的字还好。
可是因为他家离我家太远了，而且，我们家的临近就有一位伯伯也喜欢练书法，所以，我就跟着楼下的伯伯一起写毛笔字。
一开始，伯伯先教我写“一”，我想：这还不简单，于是，我就写了一个“一”。然后，伯伯说：“应该先往外写一道小横，再往右下方顿笔，然后写一道长横，往上一翘再往下顿，再往里一折。”没想到写个“一”字这么复杂，还是先练练吧。我一笔一划的练着，一开始，我的字写的一点儿也不好，我就反复的练，不知不觉就写满了一本大仿本，直到伯伯满意为止，伯伯说我后边的字比前面的好看多了。我听了伯伯的夸奖，心里就像吃了蜜一样甜。我渐渐喜欢上了写毛笔字。我决定每天都来练毛笔字。
第二天下午，我又来学毛笔字。这一天，伯伯教我写“二”，伯伯说：“写二和写一一样，就是上面的横短一些，下面的短一些。三也是一样。后来，经过伯伯的指导，我的字写的越来越好。后来，伯伯的儿子看到我的字比她的字要好，所以她也想写毛笔字，我想终于有人帮我磨墨了，可是，他连怎样磨墨都不会，他爸爸就耐下性子来教他磨墨。写字学会以后，我们就一起比赛，看谁写的好。
我们互相关心，我不会的问他，他不会的问我，就这样，我们两个人的字写的都非常好，伯伯还经常夸我们呢。
学习书法的感悟：
书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养，是中国上下五千年的优秀文化传统，作为中华文化的精髓，书法倍受中国人民的喜爱与推崇。
书法的发展离不开汉字的发展历程。汉字发展分线条化、图象化、笔画化。书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。楷书最为难学难掌握，但是楷书是书法规律的基础典范，所以从目前学习者绝大多数是从学楷书开始。当你感觉怎么写也写不好的时候，一方面是楷书难写，另一方面是你在不断地进步着，你感觉写的不好，就会努力地去写好，因为你看到了差距。
我们在学习楷书时候也可以练习着行书、隶书、篆书等，这样可以有助于更好的练习楷书，也可以减少练习中的疲劳感。书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。
学好书法也是需要花很多时间的，但经过两个多月的书法练习我也学到了很多，至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧，还能了解一些历代书法家和书法家的作品，特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是篆书，然后过度到隶书，接下来是楷书，每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的，隶书是比较柔和的，只有楷书是挺拔有力，有气势的。而且我个人比较偏爱楷书，特别是颜真卿的楷书，因为我能感受到它的神，所以每次我写的时候，都能胸有成竹的写好每个笔画的形，写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔，但只要心中有它的形就比较容易掌握了。
要真的学好某种字体，领略名家风采，模仿名家特色，形成自己风格，是比较难的。首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景，只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，重在临摹，精心读帖，有实临与虚临之分，不要随心所欲，不论法度。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格，从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。我相信只要我们付出了努力就终有所获。
书法艺术是国人的骄傲，我们必当代代相传。
我们通过这次学习，有了新的认识和思考。
胡崇炜先生认为学习行书：王羲之的行书与楷书都不是刻意的，是复归自然的，有书写性，是自然书写，天然自然的。欧阳询的行书感觉好，中宫紧结，劲拔有姿。颜真卿的行书有正大豪迈之气。经典代表了不同风格的取向都很好。另外，陆柬之的《文赋》有专业人士认为也是很好的行书，它反映了中国文化的中庸和谐美。
我们对名帖都要有所取舍，可以选择少字数的字帖来临习，这样就容易把帖子里的字写好，因为字少，所以就能够专心地学习和思考。
认为当学生难，在任何时候都要有以一个学生的姿态来对待学习与交流。在学习中，我们对经典的借鉴，要明确方向，我是从哪里来，又要到哪里去。只有建立法度是第一的观念，我们的学习才有可操作性。
要想写好行书，就要先研究楷书，有专业人士讲过，有多好的楷书就有多好的行书。没有不好的帖，只有你写不好。要法度森严的经典，工夫到了就会有面目。
杨维桢用章草与行书结合，有想法。现在可考虑金石味写章草。文征明应学其小行书。王铎一日临一日自运。强调记帖，默写。临帖抓重点，抓细节。按创作去临，临即当一个作品去创作。边临边创作。靠住一家搞创作。这个时代还是学习古法。要把作品整漂亮。
王厚祥讲草书：临帖要成为书家的一种生活，取法经典先期就是要像，“难写精神挽结处”，像能出精神固然重要且宜得手，要不像还能出精神这就有难度了。临什么是很重要的，能找到自己想要的笔法很重要。比如:张旭怀素的草书，就是写壁的方式，侧笔写的，侧笔中锋运用的笔法。各种经典里面的'笔法形态都有不同，或中锋为主或侧锋为主等都不尽相同，结字的姿态有瞬间性，以奇为美。
一个舞蹈家，他总是从分解动作开始练习的，当每个动作都很熟练了，连起来就是优美的舞蹈。书法也同样具有这种特质。
我们要做一本法书的专家，先坚守再突破，突破就是坚守。
我们还要重视身心的修养，眼高手低是常态，要解决心不静的问题，能力才有所提升。
对于草书它不是实用的，我们要用艺术的眼光来对待，要比大众的眼光高出很多才行。
王厚祥先生还说，草书要出奇，要变得出人预料。他早期写漂亮的，后来就转化为拙朴方面了，求自然天成之味，主张:“猎奇、积奇、用奇”积奇胸中才有丘壑，奇就是要多情且具有想象力，一切都为我所用，通俗绝对不行，真正意义上的书法家是要引领大众的审美。
在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。
在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。
历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。
结合历代大家对不同人物书法的品鉴，用心比较和体会里面的高低好坏，去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。
用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。
写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的，都是一脉相承的。
学艺术的三个层次：一，技法上的学习；二，视觉形式的研究；三，精神层面的修养。
写褚的楷书，用笔的时候，要注意笔锋的变化，敏锐的捕捉笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有基本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的 ，因为书法根本不是线条。
好的书法能表现出作者人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。
临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本事，字的形要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短，重心下压。复杂多折画的字，多数折要削弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体决定细节。
在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。
实际上，我并不是在学书法。同书法学院博士聊天，发觉书法不是一般人能达到的，一般人顶多算是写一手好字，形成自己的风格。书法，是很讲究的，也是有更高艺术标准的。书法分字法和笔法，字法就是结字，通常而言，一般人是不会想方设法绞尽脑汁去想怎么结字的，字嘛，不就是现在这个样子嘛，还要去设计？其实书法中结字也是很有讲究的，我们看不同的字体，结字规则是不一样的，即便是同一个字体，例如欧体和颜柳体，他们的结字就不同，一眼就能区分开，这就是艺术的水准地步，一般人达不到，也无需达到。
还有一层，是书法需要知道字型构造的发展历史，从甲骨到楷书，到更为写意的行书和草书。所以无论从什么字体学起，专业的书法人士都需要将各个字体从头开始认真学习临摹书写以致熟悉，这样才能有一个对汉字造型结构发展的直观感受，这点一般人也是达不到的。另外一个就是笔法，这个就比较玄乎了，因为你看不到古人究竟怎么写怎么运笔的，你只能通过墨迹去推测，篆书和隶书还好，笔法不多，后世墨迹遗留下来，大体也能看出个七七八八，比较头疼的碑帖，大体上只有外形和笔意，很难看出具体的写法，所以关于一些笔画的争议就比较多，例如欧体的钩，到底是跪笔弹锋一笔写成还是分两笔写成，这不同的人有不同的写法，你可以说是欧阳询的写法，也可以说不是。
而且谈到笔法，这就是个具体的细致活，普通人通常也打不到这个地步，何况现代根本不用毛笔的键盘人。笔法，你需要去总结各种字体和书家的笔法，横撇竖直，楷书还好，比较规则和规律，变化并不是太多，但行书和草书就越来越多，想要一一总结就是一件很费力的事情，需要专门花时间精力去应对，这点普通人根本做不到。
所以总而言之，就书法而言，普通人是达不到也无需达到的。
那么我们学什么？学写字，就要学字和怎么写。字就要看学什么字，通常是楷书，但为什么是楷书？道理很简单，因为我们日常用的就是楷书。而从审美上说，楷书是经典，是趋向成熟和稳定的汉字构型，不会轻易改动变化。所以学写字，你需要学楷书，认真学习楷书，学习最经典最优美的艺术完成体。适当补充之前汉字构型的知识，这样可以帮助你充分理解楷书汉字造型的原理和原有，知道它这个字为什么会这样写，跟之前字形的比较，你会发现为什么会简化为什么会繁化等等，这样你更为深刻地理解了楷书，写起来自然也就容易一些，参此原理，行书也是如此。
至于怎么写，普通人就不用那么较真了，毛笔和硬笔差不多，来回那几种写法，只要专门的人讲解和亲自教授即可，不用在这上面花费大量心思，功力是需要时间的，而变化是需要心思的，两者都欲速则不达。
认真学习楷书之后，可以学习行书，这才是日常真正用到的书写方法，你不可能一笔一划写楷书，更多地是连写，行书快捷方便，但也不是任意而为，所以你需要学习。
不要听信外面人瞎说，他们以书法的要求去要求普通人是不正确的，普通人更多地是学习如何写字，写出好看的字，而不是学习和练习书法，实用兼顾审美，而不是审美主导实用，跟古代不一样，教授书法的人需要转变思路。
刚才突然领悟到一点，用笔要有闲，所谓闲就是要有空间，要有保留，有给笔伸缩的空间，才能有余地辗转腾挪，自由发挥。但这是个由实入虚的过程。用笔，一分，二分，三分都用到捺这么粗的了。如果太实，捺划会用到四分甚至五分，这样就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定会写的很大，很粗壮。所以要有一定的闲余空间，除了较粗的笔画，典型的例如捺，用到三分笔之外，正常是一分和二分之间交替使用。起笔可以二分可以一分，行笔可以一分可以二分，转折可以用到二分，竖也是如此。
所以写中楷，能在一分至三分中间自由运用，这个字就会灵动自由很多。不过这是又实入虚的过程，一开始会写的很死板，一分笔，从头到尾一分，捺就二分，二分笔，从头到尾都是二分，捺就四分，再大就写不开了，起承转合之处都会很死板，会像树木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不轻松，不灵动。只有当这些问题都犯过，用笔习惯了，就要开始悠着点儿了，自然慢慢也就有进步了。做人貌似也如此，欲速则不达。
xx年已过去，一晃学习书法好已好几个年头啦。回想这几年走过的路，颇有一些感触，未必都对，拿出来与大家分享，不对的地方请书友们指正！
书法学习真很难吗？
很难！要不为什么那么多人终其一生也未得其三味？可想想也未必，还有很多人年轻轻就写的很不错，登堂入室啦，有的还很有了一番成就。那么是哪里出了问题？我想应该是三个方面。
首先是专注力！
现在网络社会，信息爆炸，一切来的太快太猛，不是过去的想看看不到，现在是你看不完。古代的人能看到几本帖？有人终其一生也没见过几本，董其昌写了多少年才见到大王墨迹，自以为自己不错了，可当真看到墨迹才明白差的远。
反观今人学书，唾手可得资料太多，哪个人手里没个一二十种字帖？今天练柳，明天写篆，写不好再写写欧或者行草……一位老师曾说“一本帖写不好，其他的也好不到哪里去。”此乃至理名言！柳体线条不行就去练篆书，妄图通过练习篆书写好柳体字，这怎么可能，纵然练习篆书对线条有帮助，可柳体的笔画是篆书的写法吗？只要你写柳，你还是要老老实实回来在字帖里体会，别无他路。仔细想想，不难发现我们缺的是专注力！你有没有拿出几年的功夫真正钻进去，深入进去？想与别人不同，想绕近路，结果事与愿违白费功夫。
当然，也许开阔了眼界，可这个世界不缺开阔呀！今天你拿出手机几乎没有搜不到的信息，浮皮潦草的开阔扎不下根，人人都搜得到的东西不值钱！这个世界缺的是深度，只有用专注力和时间铸就的深度才是有价值不可超越的。
第二个我觉得是选择和相信的力量。
要学会选择，人生处处是选择，会选择是个学问。过去社会简单，人们口口相传，《水浒》里陌生人听说及时雨宋江往往“纳头便拜” ，为啥？名声在外！可也就一个宋江。今天你试试，真的假的满世界飞，你搜个条目瞬间出来几十万，别说看了，筛选都费劲。网络上书法老师满天飞，真的假的来不及分辨，太多啦。这选择就是个问题，什么样的老师是真本事，有责任心，能教好，擦亮眼睛很重要。
而“相信” 更重要！
总想说每个学书人背后都有一套哲学体系，你想改变他非常难！尤其是成年人，老师的话当面好好好，过去一遍完，这就是为啥有时候成年人还没有小孩子学得快，因为小孩子单纯。
我总讲一个故事 ，如果佛祖在悬崖边说你跳下去，跳下去你就成佛……你会跳吗？如果佛变身成普通人呢？相信是一种力量，如果真正找到了好老师就要有足够的勇气去相信，不拿出虔诚的劲头和勇气跨出这一步，你怎么能成佛？孩子和成人最大的区别就是孩子把什么都当真，成人什么都不当真。
说过了专注力和选择与相信，再说说怎么学的问题。
人应对问题需要两种状态，一种是潜意识，一种是显意识。不需要动脑子思考的都属于潜意识，比如抄字帖，很轻松啊，一遍一遍地抄，还很有成就感，几天一通，一年几十通。但每一个字都要动脑筋就很累了，人类的大脑不喜欢思考，思考很消耗能量的，所以进化过程中不涉及生死问题一般不启动大脑思考，每天生活潜意识就够用，但学习不行，不思考难有成效，必须边写边思考边修改边琢磨边比对，这个学习的过程伴随一生，很辛苦！这就是为什么有的人学几年就卓有成效，而有的人写了很久不得要领。
当然这些只是我个人这几年学习过程中一点点肤浅认识，也是走了很多弯路犯了好多错误得来的体会，未必对，还得请大家多多指正，文字浅显有不通地方请指出，谢谢！
学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下：
首先作为一名工作人员，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。作为一个喜欢的书法字的人员,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这对我们办公人员常称之两笔字。
从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；
2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢？
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦,王羲之的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。
取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
时间像一位旅客，匆匆的来，又匆匆地走。转眼间，又到了暑假，在暑假里有很多同学都去上补习班，我也不例外。
这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间，我臭名远扬，传过每一个人的耳朵里，我为了今后不再得“第一”，我决定去学书法。
我去学书法的第一天，我准时到达老师家。这天，老师教我写毛笔字，老师先教我如何握笔：大拇指、无名指、小拇指按作毛笔的一旁，食指和中指按住另一旁。写字时毛笔要与纸垂直……老师细心的滔滔不绝地讲给我听。等老师讲完了话，然后老师在纸上画了一条很长很长的横线，接着老师让我模仿他画横线。我心想：不就是画横线吗，太简单了，就连三岁小孩也都会。可是说着容易做着难，我画第一条横线时，刚下笔横线就歪了，第一条画好了，但简直就不象一条横线！我想：万事开头难，第一条画不好，我画第二条。谁知，第二条也画不好。这下，我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时，老师走过来，他细心的指点我。他指点后，我再画了一条横线，我成功了！我终于成功的画出了一条横线了！我欣喜若狂。
写字犹如是干一件事！起笔犹如一件事的开头；行笔犹如一件事的经过；收笔犹如一件事的结尾！通过我的努力，我的写字水平一定会像雨后春笋——节节高的！
20xx年山东省小学书法教学研讨培训会学习心得体会 作为一名小学的语文教师，3月25日至26日，我有幸被派遣参加了由山东省小学教研室在滨州市滨城区第一小学举办的首届小学书法教研培训学习。此次培训旨在促进“书法进课堂”，来自全省六百多名小学的老师，聆听了省教研室小学部副主任李家栋做的《中小学书法教育指导纲要》解读和滨城区第一小学刘国辉校长关于《小学书法教育经验的汇报》及名师讲座，他们就书法与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。
两天的培训时光，对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂，但我却感触颇深，受益匪浅。此次培训不仅使我对书法专业知识有了系统的了解和新的认识，而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。
在培训中，各位老师都耐心的讲解。尤其是临沂市兰山小学王效宗老师“皿”字底的教学让我记忆犹新。课堂上他通过“皿”字底的书写，反复让学生细致观察“皿”字底在不同字的下面的形状、写法和作用。从而让学生对字的结构、布局、书写有了新的认识。通过多媒体展示欧阳询和颜真卿的碑帖，更进一步提高了学生对书法课的兴趣。我过去一直认为，书法就是写字，字写得好，就是书法学得好。我对于书法的爱好，仅仅停留在兴趣和爱好层面。而现在才知道那是狭隘的认识，是单一、片面的认识。
滨州第二实验小学陈晓昀老师在指导学生写字时，用象形法娓娓动听的讲到了“燕”字的由来。上为头，左右为翅，下为尾。通过多媒体演示展现了中国汉字的博大精深。他引用了印度前总理对中国汉字的赞颂：“世界上有一个伟大的国家，他的每个字，都是一首优美的诗，一幅美丽的画，这个国家就是中国。”书法是中国的瑰宝，课堂上老师要教育学生写端端正正的中国字。做堂堂正正的中国人。
书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以，作为教师，特别是小学爱好书法的教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。
而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代时尚生活中，人们开始越来越淡化古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。
针对“汉字危机”，教育部曾发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。20xx版的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整，明
确要求加强写字教学，第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字，注意间架结构，初步感受汉字的形体美”；第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字，做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”；第三学段“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。”
对广大小学生而言，书法课可以陶冶情操、提升文化修养，对于国家而言，书法课不仅是提升国民素质的要求，更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以，大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的，要想“书法进课堂”顺利开展，在学校里开设书法班，面临的最大问题就是师资不足，山东省小学教研室充分利用滨城区第一小学的教学经验，举办了山东省小学书法研讨培训。我想这也许就是开办此次教师书法培训的根源所在。
同时，此次培训得到了滨州市教育局和滨城区第一小学的大力支持，也得到了参加培训的老师的充分肯定。在培训的两天里，一位附近小学的老师放弃自己休息的时间到培训会旁听，并不时用笔认真记录，用相机拍下一个个精彩的镜头。最近几年，我所在的冠县武训希望小学在王校长的领导下对书法常抓不懈。并专门成立了书法兴趣小组。通过每周两节课的学习，大大提高了学生对书法的爱好。并在县里组织的多次书法大赛中获得了优异成绩。
总之，此次书法培训学习不仅提高了我们教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。
20xx年暑假，我被爹娘发配到舅舅家。
我在舅舅家的时候，舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班，我大吃一惊，心想：“我怎么来了书法班，我原来是想学画画的，怎么到了书法班？”哪的老师是一位年轻的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。
第一天，我去学了，除了老师，我谁都不认识，哪里有学硬笔的，有学软笔的，我学的是软笔，我以为硬笔难学的，没想到哇，原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔，怎样写，还放大3倍的字帖。
首先，老师教我的是单勾，双钩学完了，又教我用毛笔字写字。学了两天，“朱峰，你升级了，看雪单勾了！”我面临这突如其来的声音，我吓的心都要跳出来，我脑子里一片空白，回答了一声：“啊啊——啊？奥！”“拿笔来”老师展示了一番，我也看明白了，我也学会了，我就开始练习。“你看看，那些比你来得早的，学的还不如你快，好好学！老师相信你！”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”，就回到了爹娘身边了……
我明白了一个理：什么事，只要努力干，就有奇迹发生！
实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。比如；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次，我我都会认真地去写，老师给我评价，我也回认真地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，老师也会鼓励我，使我的信心有增强了许多。
日复一日地练习。有一天，我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较，发现我进步了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我认为她们写得比我好看很多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。
在这几个月里，我在学书法的过程中得到了很多体会；连毛笔字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不断的进步。而且，练毛笔字要不断地观察，比较，要找出不足。要保持这样的一个心态，才能把毛笔字写好。我相信，我一定会成功的。
