宜兴紫砂传统全手工成型技法
前面我们已经解析了宜兴紫砂传统全手工成型技法(后称传统全手工)的特点,其主要区别于现今紫砂工艺中出现的石膏模型成型法、辘轳拉坯、机压成型、及非传统全手工等等新的紫砂工艺。
近几年才出现的手拉坯、灌浆成型、机压成型，但其原料的性质已与一般定义的紫砂泥有了本质的区别。一般来说紫砂成型工艺都是手工完成，只是区别于借助的工具、模具不同，石膏模型、树脂模型、铁转盘、辘轳车刀等新手段的出现才体现出其中的差别。
首先，我们必须了解所谓的模制壶的流程，才能理解全手工与模制壶（即一般说的半手工）的区别。
模制壶的流程大致如下：设计、画样、打样做泥模或石膏模，翻模、挡坯成型、烧成。设计打样中有自己设计画样、做泥模、石膏模；也有全部由他人代劳；也有拿照片或自己的图样由人代劳。这其中区别在于是自己的创意还是抄袭他人作品创意或模仿传统历史作品。接下来的翻模一段由专业人员完成（当然也有少数是作者自己完成），而挡坯成型中有作者自己完成的；也有请人代作半成品、自己完成了坯的；也有完全由其他人代劳的。所谓挡坯成型最主要的是借助石膏模型来完成壶身的工作。
这里就涉及到前段时间收藏家疑惑的问题——代工货。所谓代工货，也有程度深浅、作者负多大责任的问题，对其不能以偏概全。这其中也有以负责任的态度借助他力弥补自己力所不及的，这其实在艺术界也很常见，如罗丹的作品、毕加索的作品，归根到底也就是一个作者的诚信及社会诚信的问题。
我们从模制的流程中可以看到，如果同一个人做同样的壶，由于壶坯（主要是身筒）是从同一模具中出来，无论怎么变化，它的造型基本不变。线的韵律是固定的，只有“做工”也就是工艺中技艺的好坏，也就是泥坯的干净、清爽了，最终体现的是工艺的技术性，而工艺之个性与艺术性相对较弱，当然不同的人使用同样的模具做出来的壶也是有很大的差异的，这是人与人之间的工艺中技艺的能力上的差异，即动手能力的差异。其与传统全手工成型相比省略、简化了的工艺流程就是身筒的拍打、定性及嘴、把的捏制，而其恰恰是工艺中对人的能力（也即功力）要求最高的部分。
与传统全手工工艺相比，它的最大优点是工艺中生产效率的提高，及工艺人员的培训周期大大缩短，由于使用石膏模具，同一个人生产同一品种可以大大提高产量、且质量得到基本保障，这也是现今从事制壶的人数量多，且与历史上的产品相比茶壶的质量大大提高的原因吧。石膏模具的出现对紫砂工艺的发展产生了颠覆性的改变，至于发展的结果是好是坏，现在也很难作出明确的判断，只能让历史时间来作公正的判别。可以讲现在大部分从事紫砂制壶的人成型方法已与传统全手工的成型有了质的区别。这也是我提出为什么宜兴紫砂传统全手工成型技法只能定义到1958年这个时间的原因。（另一原因是学徒的方式）
近年来，由于紫砂市场的兴旺、其它陶瓷行业的不景气，社会上的人才都涌入紫砂行业，一些能工巧匠自学成才、或初窥紫砂工艺后借助其它工艺，一些非传统意义上的全手工成型手法层出不穷，人才辈出。在0六年全手工操作评比中有参评者的手法,以前我们是闻所未闻或只闻不见，就连有些从事传统工艺几十年的评委也叹为观止。尤其有一些是靠模仿名人名作自学成才的，他们也是通过反复临摹、揣摹，辛勤劳作再借助一些新的工具或手法，使自己的壶艺达到一定的工艺水平，也使“全手工”的概念增添了一个新的内容，这也是为什么我们要在全手工前面加“传统”两字的原因。
那么，传统全手工与非传统全手工的区别有多大呢？这恐怕也是许多收藏者最想了解的。
我通过这几年学习传统全手工成型技法，体会最深的有以下几点：
第一点：传统全手工是几百年来能工巧匠的集体智慧与经验，它在工艺流程中手法的合理、巧妙，及与人的身、心的结合得完美有时无法用言语去表达。举个例子：如“拍身筒”这个工艺流程，前不久与葛陶中老师的交流中他谈到，原来他对“顾老”提出的“留一点”的理解不深，但随着90年代后期重新认识传统工艺的重要性，体会也越来越深。“留一点”（宜兴俗语“让”）本身就是心与壶之间的交流，只有心有体会，才能体察留一点的蕴涵。从拍身筒、赶身筒、竹篦子篦身筒，有些感觉只能意会而不能文传，而恰恰是作品上的“留一点”，它就有了生命气息，俗语就是“活了”
而非传统的全手工的能工巧匠，主要是半路出家或自学成才（有些人甚至投拜“名师”，但“名师”教给他们的东西太少了）。他们的学习主要是通过模仿名人名作或历史上的一些优秀作品，追求的是造型的“型”、“准”和工艺上的技巧即“做干净”。据我所知，有些巧匠在模仿顾老的作品时，有的用车刀车外形，有的用外形卡片卡外轮廓线等等，手段各种各样、变化万端。总的来说光拿他们的茶壶看，一般人都会觉得造型已经很漂亮，工艺上也几乎无可挑剔，即使打上顾老的章几乎可以“蒙”行内人了。但假如真的拿他们的作品与顾老的放在一起，他们的茶壶就让人觉得如我们行内人老说“差一口气”，这一口“气”其实就是作品的生命、活力，也就是前面陶中老师所说的“留”那么一点，它就“活”了。另外，传统工艺中的“口授心传”的经验，规律是他们无法知晓的。一但离开了“母样”他们就无法立足了，而今天这些人的作品在市场上备受推崇，反而映衬了传统全手工手工工艺的传承的衰萎。当然，欣赏的人也只能意会，只有培养自己的涵养与眼光，提高身心的修养，日积月累慢慢地才能学会与“壶”对话交流，才能体会到“壶”的生命与活力。
第二点：传统全手工工艺在工具的使用、理解上有别非传统的。传统全手工讲究合理使用工具。人事活的，工具是死的，只有合理地使用工具才能用“活”、用“巧”。
在紫砂工艺中，工具是很特别、很重要的内容，壶艺越讲究精致，工具也越讲究。茶壶身上的内容是通过工具来表达的，一个合理的、讲究人体生理功能力学的工具能清晰、简单地达到目的。另外在加工工具的过程中，体现出你对作品的理解，尤其在顾派传承中特别讲究工具制作的方法的传承，同时要讲究“活”用、巧用。例如：顾派的传承中有一套篦身筒的篦子，赵江华老师老说它是“万能篦”。其实它是“活用”工具的典范，是对壶的外形的充分理解、融合贯通后的产物。讲到“巧用”工具，我自己碰到过几个自称全手工作壶的能工巧匠，其中有一个还是投拜在大师门下的，在交流中说起珠车的巧用，他们都是从未听闻过，甚至一窍不通。传统全手工的学习中讲究对泥性的认识，及泥料的硬烂的体验，只有对泥有了充分认识，才会“巧用”工具，如在仿古壶的制作中，壶身的满大只、口线、盖线可以巧妙套用同一把珠车，但这些“巧”用经验都是师傅“口授心传”给徒弟的。不是自己能自学成才的。
第三点：在紫砂壶的一些附件加工方法上，传统全手工与非传统的已经有了质的改变，如传统的捻的子变成了车的子，勒子口变成了车子口、套子口，通嘴变成挖嘴、灌嘴等等。这些工艺上的改变其实是用机械的手法代替手工操作，从而抹杀茶壶上人性的魅力。举个例子，篦盖子的篦变成勒盖子的勒，手法上就完全不一样。篦是用传统的竹篦子篦盖形，在篦的过程中一直要“让一点”，也就是“留一点”，而勒盖子是用塑料片套出盖虚片的外形，一勒出来就不变了。当然捻出来的的子不会有车出来的规整，勒出来的子口不会有车出来、套出来的子口圆整，但恰恰是这些作品上的不规范，不完美体现了作者对人性本能的挑战和对完美的追求，也就是作品上的人性美、残缺美。
紫砂成型之技艺
紫砂与瓷器的异同
陶与瓷都是以土为本体语言的艺术，但两者之间也有不同点，陶与瓷的基本原料是相同的，古人说：“陶之精者，谓之瓷”。相比之下，瓷为精纯的白色，无吸水性，具透光性，所以形容景德镇的瓷器为：薄如纸，白如雪，声如罄。陶器则不同，虽也有白陶，但白度不及瓷器，具吸水性，不透光。瓷器一般都要上釉，陶器却不必；紫砂就是一种无须上釉的陶。瓷与陶各有优劣，都具长短，瓷器高贵、典雅；陶器朴素、亲和；前者如闺阁少女，款款动人，后者似山野村夫，浑然刚健，陶与瓷就象中国的八大菜系，川湘菜系的辛辣与广东菜系的清淡，凭各人爱好。正是这个道理，只要你从心底里喜欢就好，硬要将陶与瓷比个高低，既无必要，也没意义。
紫砂壶的制作工具
在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯；拉坯是传统的陶瓷制作手法，著名艺术家韩美林先生就是根据“陶”字的古文写法，为宜兴陶瓷艺术，设计出一个符号，右面仿佛一个人正在拉左面的坯，这一符号既简练又有内涵，将“陶”宇的象形意义一下就表达出来了。景德镇的瓷器大多为圆状，一件作品经由成型与装饰分别完成，而宜兴紫砂形态多样，除非在坯体上刻画，贴塑，往往由成型工一人完成。紫砂器的成型方法，仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十种，这里不一一介绍，只选几件有代表性的作些说明：
1、木搭子： 用于打泥条、打片子。2、尖刀：用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面。3．矩车： 又名规车，好比圆规，用来划圆片，开口子；4、蓖只：主要用竹做成，根据不同壶体，做成不同弧度，用以整理坯形。5、铜管：钻各种大小洞眼。6、顶柱：成型工序完成后加盖底印的木制专用工具。7、木拍子：用来打身筒、拍片子、拍口。8、竹拍子：有大中小之分，主要用来拍身筒，推身筒接头，掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、??刀： 可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等，是常用的用工具；10、明针：用牛角制成，富有弹性，有方头、尖头、弯头等，主要用于刮坯使坯体平整尤滑，明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到。11、独个：用来圆嘴， 圆眼，有平土与尖头两种，取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作。12、转盘：打身筒时用，可以转动，现在多用铁做成。
并且一个优秀的紫砂艺人对工具的要求特别高，一定要得心应手。为什么纯手工的紫砂壶值钱，就因为紫砂壶留下艺人的手指印就数不清，经过多少次的光、摩、刮、掠……艺人的情感倾注到了紫砂壶上，绝不象有些机械或半机械操作的泥坯那么速成。
在范家壶庄，记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万，真可谓“方非一式， 圆无一相。”宜兴的紫砂壶按照传统的分类法，可分为三大类，一叫光器，又称光货，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等；二叫花器又称花货，即以象形物体为基本造型或塑贴动植物形状，如《青梅竹马》、《春意盎然》等等；三叫筋纹器，又称筋囊货，这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等。
不同种类成型的方法也不同；传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种，都要依据器皿的不同要求，将泥料打成泥片，规范成方圆，再镶接身筒，加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等。这就是紫砂壶成型的最大特点，也统称“围筑法”、象形花器也是将一些塑体，如龙凤，花鸟等先捏好，再堆贴到壶身上的。一般来说，制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内，使其根据需要成为壶体的一部份，再脱出来镶接，如今，陶艺家创作新品时，必须先构思、画图，算好尺寸比例，再进行制作。
乾隆后失传的紫砂壶堆绘技法
"二月山家谷雨天,半坡芳茗露华鲜。春醒酒病兼消渴,惜取新芽旋摘煎。"中国人喝茶的历史也许可以追溯到神农尝百草的年代,毋庸置疑,茶这种中国最古老的饮料,不仅是中国人生活中不可缺少的一部分,而且也是中国带给世界的贡献。在唐朝时候,茶叶就已经成为了大量出口到海外的商品。我国第一部论述茶叶的专著《茶经》,也是由唐朝人陆羽写的。
宫廷所用的茶叶都来自地方上的进贡,据说西周时期就有了贡茶制度,历朝历代不断完善。清代的贡茶主要分"岁贡"与"御贡"两种。岁贡茶多用于宫内日常开销,宫中的筵宴用茶或是宫中各阶层人员的品饮用茶,都从这儿出。而御贡茶,则是专为皇帝准备的贡品,其他人可不能直接享受。从茶叶的种类上来说,这两类贡茶也有区别,岁贡茶大部分是芽茶或者鲜嫩的茶叶,而御贡茶则广搜天下珍奇佳茗,满足皇帝的尝新需要,比如产自广东的御贡茶为鹤茶和宝国乌龙茶、产自江苏的御贡茶为碧螺春茶和阳羡茶。
对乾隆皇帝而言,烹茶的水质、煮茶的器具与品茶的茶具都必须非常讲究:比如泉水、雪水、荷露,都是很好的烹茶用水;用陶泥为膛、竹篾做围的竹炉则可以保证煮茶时的活火。紫砂,作为诸多茶具中的一种,其天然的质感、古朴的造型显得非常与众不同。
我们所看到的这把紫砂壶,是乾隆时期在宫廷中使用的壶式。清代"宫廷紫砂"的来源有两个途径:一是由内廷造办处出样在江苏宜兴定烧;一是由宜兴地方官根据皇帝的喜好进贡。挑剔的乾隆皇帝要求紫砂茶具也要像其他官窑瓷器一样,集诗、书、画、印为一体。因此,在这把紫砂壶上,一面堆绘着乾隆十六年(1751年)所作御题诗《惠山听松庵用竹炉煎茶因和明人题者韵即书王绂画卷中》的前半部,原诗云:"才酌中泠第一泉,惠山聊复事烹煎。(
紫砂壶成型的基本技法
紫砂壶的成型方法大体上可以归纳为打身筒和镶身筒两类。这两种成型方法在宜兴地区历史悠久的日用陶生产中早就采用，但在紫砂成型工艺中，已将此发展到了淋漓尽致的地步。
紫砂壶成型使用的工具，主要有泥凳、木搭子、转盘、木拍子、竹拍子矩车、??刀、尖刀、明针等等。这些都是制作各种紫砂坯件的通用工具。此外，根据茶壶不同款式和工艺要求，还需准备许多特制的小工具。
一、打身筒
圆型壶类一般用打身筒的造型方法。先将泥料用搭子捶敲成厚薄均匀的泥片。泥片的厚度，视茶壶的大小来决定，一般为三四毫米左右。再根据设计的茶壶直径，加上烧成时的'收缩系数，乘圆周率，并加上两端接头的富余量以及身筒的高度，把泥片切成长方形的泥条。将泥条在转盘上围成圆筒，把两端叠合，用??刀斜着在叠合处一次切齐，即形成能对接得很好的接口，然后在对接的切口用“滋泥”黏连好。滋泥是用相同的泥料加水调和而成的厚泥浆，作用有些像泥瓦匠用来砌砖墙用的灰泥。黏连后在黏连处做下记号，记住这方位，留待以后安装壶把。这样可以掩盖接口处在烧成后可能出现的痕迹。
然后，用左手手指伸进圆形泥筒内，轻轻扶托内壁（作为内衬使得外拍身的力量得于反冲），右手握木拍子拍打泥筒外壁的上段，边拍边转（左手在内部缓慢借助壶内壁半径和外面的泥拍产生夹击拨动），筒口部分就会奇迹般地渐渐内收。待收缩到需要的尺寸时，用滋泥（这里所指的是：用水反复调和后的粘稠泥浆）将准备好的圆形泥片封好上口；然后将泥筒上下颠倒过来，拍打泥筒的另一端，使之收缩，并封好口。这时，一个空心的壶身雏形就出来了。再旋转转盘，根据形制要求，用拍子搓擀身筒，或提或按，使器形张肩膨腹，使壶体的肩、肚、足等过段明确规正，线型组合优美，过渡亭匀。
待身筒基本成型以后，再配颈和足。配制颈、足的方法，是将厚度不同的圆形泥片(泥片的直径就是壶颈和底足的外径)，贴在身筒的上下端。待把壶口外沿和底足外沿规正以后，用规车把泥片中间部分旋划割开取出，留下颈圈和足圈的泥料就是。另外，须做好嘴、把、配制壶盖，并用各种“线梗”(用牛角或竹木做的专用小工具，作用有些像木工制作窗框镜框时用的“线刨”)对各部位的线型转折处反复勒压，剔理，使棱线清晰流畅。
砂壶盖子的下面，有一圈直而宽的“子口”，子口的外径，务必与壶口内径紧密吻合，并能通转。安装壶把壶嘴时，先找到打身筒时泥片的接缝处。一般在接缝处的一侧先安装壶把，再在接缝处对侧位预先挖好通水筛孔，然后黏接壶嘴。务使嘴、把和身筒的垂直中心部面叠合在同一剖面上。这时，茶壶的坯件就基本完成。余下的工作是用明针通身压光，达到“坯件脱手则光能照面”的要求。最后在壶底和盖里打上作者的名号印章、晾干，等待进窑烧制。
二、身筒
方型(包括四方、六方、八方等)壶类的成型方法，主要是用镶身筒的办法。也是先打泥片，根据设计意图配制样板，按照样板裁切泥片，用滋泥将各泥片镶接黏连起来，做成一个小的泥盒子，就是茶壶的雏形。再用工具拍、勒、压，配制嘴、把、盖、的，整饰完成。
这种打泥片的工艺方式，实际上是用外力使泥颗粒紧压密实，泥门排列整齐。这样做，比注浆成型的产品要牢固结实得多。
好的原矿紫砂泥料有极其良好的可塑性，又有烧成不易变形的优点，采用这种特殊的成型工艺，可以保证尺寸符合规格而款式有丰富的变化。一般地说，只要设计合理，各种款式的砂壶都是可以用手工制作成型的。一种款式定型的砂壶，一再反复制造，它们的规格、形态、尺寸也能做到高度统一。事实上在砂壶制作过程中，为了各个工序衔接的方便，总是同一款式的作品同时制作四件或六件，行话叫做“一事”。
怎样制作紫砂壶
紫砂壶的成型方法，有手工（打身筒）、半手工（模具）、注浆、旋坯和印坯等几种。其中手工成型是传统的制作方法。而制作技艺的关键则是脱空成型和坯件表面的精加工。所谓精加工，系指用竹片、明针、刀具及用这些材质制作的其它专用工具，对已接上颈、脚、嘴、把手的壶口、身、盖的表面、和壶内，进行精细的括平、修整、拉桨，这是紫砂壶成为工艺品的关键之一。
它的作用在于：紫砂熟泥颗粒大小不一，成型时坯体表面呈现高低不平，在精加工过程中，用上述工具将坯体整平，并把隆起的颗粒向下挤压，使坯面平整光润。这时坯体外表形成一层较细致的表皮层，这层表皮，是一层细腻的泥浆（烧成后就是结晶体）而内壁面虽在打拍泥片时也受拍打，但往往是稍事加工，泥料颗粒之间相对疏松，烧成后制品表面成梨皮状，而疏松的内部呈现一定的气孔率。
紫砂壶造型别致多样。为不使它沦为一般的釉陶，以及历史原因，它的表面是不施釉的。要使紫砂达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果，必须把坯体处理得器形结构严谨，轮廓饱满线条分明，筋瓤纹理清晰，达到珠圆玉润，浑成整体的制作要求，都需经过成型精加工来求得。同时，精加工也是提高坯体粘度的重要手段。例如大型圆条壶，壶口壶盖各有24条筋瓤对称。由于加工精细，烧成后壶盖任意调换方位，都能与壶口相吻。工艺水平高的紫砂壶，口盖准缝严密，二者之间的空隙（或称位移公差）一般都在 0.5mm－0.8mm以内，是其它任何陶瓷壶茶具所无法比拟的，瓷器茶壶位移公差在1～3mm甚至更大。由於紫砂壶密度高，减少了混有黄曲霉等霉菌的空气流向壶内的渠道，成为紫砂壶泡茶不易发馊变质的重要原因之一。
紫砂制作工具及壶型
1. 泥锤 2. 打印顶柱 3. 圆口陀 4. 打印锤 5. 牛角片 6. 弯圆孔陀 7. 塑料尖刀 8. 铁尖刀 9. 泥铁刀10. 泥铁刀 11. 圆规刀 12. 规车刀 13. 拍版 14. 印章
