关于舞蹈教案模板锦集六篇

作为一名人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那要怎么写好教案呢？以下是小编收集整理的舞蹈教案6篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

舞蹈教案 篇1

活动目标

1、感知音乐欢快的情绪与节奏特点。

2、能够有控制地用身体动作和乐器表现音乐的节奏及内容。

3、在学习歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。

4、通过整体欣赏音乐、图片和动作，帮助幼儿理解歌词内容。

活动准备

打字机图片及视频、碰铃、《键盘的舞蹈》CD、节奏图谱。

活动过程

1、通过两段不同性质的音乐的对比欣赏，初步感知《打字机》这首乐曲欢快活泼的风格。

2、完整欣赏，引导幼儿通过打自己图片和视频了解打字机的工作场景，理解音乐的内容。

3、尝试用动作表现乐曲情绪和节奏。

（1）引导幼儿边听音乐边模仿打字员的动作并尝试用拍手表现出“叮”的声音，初步感知音乐的难点。

（2）出示节奏谱，借助语词准确感知并读出节奏。如：哒哒哒哒哒哒。

（3）边看图谱边听音乐，准确用拍腿、拍手的动作表现音乐节奏。如：拍腿拍腿拍腿拍腿，拍手，可反复进行练习。

4、尝试有控制地用乐器表现音乐。

（1）出示碰铃，引导幼儿控制乐器音色来表现“叮”处的节奏。

（2）幼儿听音乐边看节奏谱边尝试用碰铃的短音的表现音乐中的“叮”。尝试有控制地演奏乐器。

（3）加入键盘，幼儿分角色配合练习演奏：一组演奏碰铃，一组用键盘表现打字节奏。可交替演奏。

教学反思：

通过丰富多彩的教学手段，结合音乐本身的要素，让幼儿感受到不同的音乐形象，每个人都有自己的方式学习音乐、享受音乐，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。幼儿的演唱效果很好。在实践过程中，培养了幼儿的审美能力和创造能力。通过成功的音乐活动，会提升孩子们对音乐活动的兴趣，也能提升一些能力较为弱的孩子对音乐活动的自信心。

舞蹈教案 篇2

教学目的、任务：

1.通过一年学习，应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。

2.通过严格VI练，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。

3.能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。

地面训练

一、上肢训练：

1.头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。

2.肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。

3.腰部：弯腰、疗腰、涮腰。

二、下肢训练：

1.脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族

2.腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿

3.够部：横叉、竖又、压又

三、训练要求：

主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质，同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。

扶把训练：

一、蹲：

1.一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟

2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合

3.小涮腰、横拧组合

4.各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步

5.丰富节奏。加强节奏变化

二、擦地：

1.一、五位、前旁后擦地

2.带勾、绷脚、及与半蹲组合

3.前后摆动并环动

4.与争位、转头、压脚组合

5.与五位并立转组合

6.丰富、加强节奏变化

三、小踢腿：

l.一、五位前、旁、后、小踢25度

2.带点地小踢腿

3.前后摆动、单腿变身

4.节奏处理、加强准度

四、单腿蹲：

1.前、旁、后、带勾脚

2.单腿带端掖腿

3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲

4.与单腿变身组合

五、腰：

1.前后胸腰、前后、大腰

2.疗腰、大技步、卧点

3.双跪后腰、单腿后腰

4.大涮腰探海辗转

5.风火轮

六、控制

1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动

2.立身射燕、大射燕、探海

3.搬前、旁、后腿

七、大踢腿：

1.前穷、后大踢腿

2.前腿接后腿、后腿接前腿

3.旁腿接拔腿

4.踢腿接摆腿、接探海

5.旁腿接立身射燕

6.踢紫金冠

7.片蹁、盖腿

中间训练

一、腰：

1.单跪下腰、单腿后腰

2.慢、快涮腰

3.卧云

4.风火轮

二、大踢腿：

1.原地、踢前、旁、尼腿、进行式

2.紫金冠

3.中速行踢前、旁腿

4.强调身法连接流畅

三、控制：

1.前旁后，吸伸抬、半环动

2.大射燕、探海

3.加强流畅感及身韵的连接

四、五跳：

1.一位、二位、变位跳、五位换脚跳

2.小射燕跳

3.变身跳250度腿探海跳

五、中跳：

1.一、二、五位跳

2.变位跳、交叉跳

六、大跳：

1.错步级跳、错步射燕

2.错步级跳、错步射燕

3.错步撩跃、错步凌空

4.变身跳

舞蹈教案 篇3

一、活动目标：

1、引导幼儿在理解音乐的基础上，创编舞蹈动作，能自如地随音乐舞蹈，表达出小朋友热爱大自然的美好情感，体验欢乐的气氛。

2、初步培养幼儿与同伴的合作交往能力及自学能力。

二、活动准备：

1、图谱两张，歌曲《欢乐颂》磁带，录音机。

2、五个小组的标记（白、红、黄、蓝、绿五种颜色的花形标记，幼儿各有一枚，活动室地面贴上相应花形标记）

3、舞蹈用小道具（腕花），幼儿人手一副。

三、活动过程：

1、随《母鸭带小鸭》律动音乐幼儿愉快地进活动室。（要求幼儿能随音乐形象而有节奏地表演小鸭走路，游水的动作）

2、练生曲《你好，你早》（模仿小动物的叫声，能与同伴自然地面对面表演唱，声音整齐动听）

3、复习歌曲《欢乐颂》

请外圈的小朋友站起来唱歌词，里圈的小朋友哼唱“啦”，合唱的时候声音要整齐和谐。

4、创编舞蹈《欢乐颂》

（1）幼儿听音乐想动作（引导幼儿感受音乐，初步设想舞蹈动作）

教师：“刚才小朋友的歌声真好听，今天老师要请你们来编《欢乐颂》的舞蹈动作，首先请大家仔细地听音乐想动作。”

（2）幼儿分组商量讨论，设计舞蹈动作，教师巡回指导。（引导幼儿积极参与，在小组协商的基础上创编舞蹈动作）

教师：“接下来要请每队小朋友站到标记上，互相商量，为这首乐曲配上合适的舞蹈动作，开始。”

（3）引导幼儿集体创编舞蹈动作，教师及时记录动作——画在图谱上。

（鼓励幼儿大胆创编，引导幼儿编出与众不同的优美的动作，并着重表扬动作富有创意及在创编时能与同伴合作表演的幼儿）

教师：“刚才小朋友都编得很认真，现在哪一队先来试试，把你们设计的动作表演给大家看。”

（4）回忆创编动作，为连贯舞蹈作准备。（引导幼儿通过仔细观察图谱，想象动作）

教师：小朋友真能干，我们的舞蹈动作已经全部编好了，先请大家看着图谱来回想一下动作。（播放音乐）

（5）看图谱学跳舞蹈。（能在参照图谱的基础上，初步随音乐完整练习）

教师：“现在请大家找好舞伴一起来跳。”（特别提醒幼儿在需要合作舞蹈时两人能互相配合好）

音乐连续播放两遍。

（6）小朋友跳得真好，现在请大家带上腕花来跳，你可以学图谱上的动作，也可以自己想动作。

（幼儿集体戴上腕花练习，能在音乐的伴奏下投入地表演）

5、结束。

小朋友的舞跳得真美，以后我们再到小舞台上去表演，好吗？现在我们一起跟客人老师说再见！

（幼儿随《母鸭带小鸭》音乐愉快地出活动室。）

舞蹈教案 篇4

天天做操身体棒

活动目标：1、教幼儿学习模仿操，帮助幼儿模仿学习整节操的动作。2、初步培养幼儿做操的兴趣。活动准备：幼儿开好小火车到户外。活动过程：一、开始部分。1、教师带领幼儿“开火车”进入场地进行走、跑练习。将地上的大圈当做“铁轨”开火车慢慢地走走、跑跑，逐渐走成圆形队伍。

教师：现在我们准备到外面做游戏拉!我们要怎样拉小火车呢?(一个跟着一个，小手拉好前面小朋友的衣服不松开)那我们开着小火车一起到外面做游戏吧!

2、幼儿手握空拳在胸前绕动练习慢跑，教师注意提醒幼儿不要撞倒前面的小朋友。

教师：(边带着幼儿开火车的动作)到站啦!我们把小火车开成六列!(按组站好)

二、基本部分。

1、学习模仿操。

教师示范操节。教师带领幼儿复习念儿歌后完整做操提供幼儿欣赏，引起幼儿学操的兴趣。

教师：今天的天气真好，我们一起来做做操吧!早上天气真正好，我们大家来做操，伸伸臂，伸伸臂;弯弯腰，弯弯腰;踢踢腿，踢踢腿;蹦蹦跳，蹦蹦跳;天天做操身体棒!你们想做操吗?(想)锻炼身体能使我们的身体变的更棒，所以我们每天都要锻炼身体。

2、教师带领幼儿边念儿歌边逐句做操。

教师：现在我们一起跟着老师边念儿歌边做操，先活动活动我们的手臂，伸伸臂，伸伸臂，两个小手像开飞机一样，把手放在两边。活动完手臂，接着我们就活动我们的腰，弯弯腰，弯弯腰。活动完腰就动动小脚，踢一踢。最后蹦一蹦吧，天天做操身体好!

3、注意辅导个别幼儿“两手叉腰”的动作。

4、在幼儿基本掌握每节操的基础上，完整练习整套操一致数遍。

三、结束部分。

1、教师：火车开走了!(幼儿自由跑开)火车开上铁轨了，幼儿找到大圆圈站好。游戏2-3次介绍。

2、幼儿跟老师“开火车”离开场地。

教师：我们开着火车回去喽!

舞蹈教案 篇5

昔日每读朱自清的散文，每觉其文字珠圆玉润，声调优美，韵律和谐；是以总欲探其究竟。大抵经过长时间的潜移默化以及思索，总算知其美妙的根由。

我们读古典的诗词曲赋以及骈文韵文散文，总感知一种音乐的存在，纵情朗读往往也是声情并茂，无论朗读者或是听者都得到了无比的享受，仿佛听到了阳春白雪的曲子，仿佛看见了古代服饰亦盛亦素亦雅的美丽的女子在眼前翩然舞蹈。究其原因，不外乎于古代的文章十分考究其韵律，把音乐巧妙地融化了进去。有些许古代文学常识的人都知晓古代的诗词讲究格律，也就是讲究平仄与押韵的规律。其实格律的发轫并不那么容易，古人经过漫长的探索，直到西晋著名文学家书法家陆机的出现才开始有了雏形。相比陆机的“少有奇才，文章冠世”的文学才华，我更偏爱他的书法才能，其形质神飞的《平复帖》，更是欣赏有余，但这里要提的是他的文学才华与成就；其《文赋》就代表了他在中华文学史乃至世界文学史上的煌煌成就与赫赫地位。关于《文赋》这里要提的是与格律密切相关的问题。陆机在《文赋》里提出了声音变化像五色相宣的主张，不可不为开格律理论建构之先河，功绩不小；也表明古人在文章创作上的音乐潜意识被激发出来；后来，南北朝的范晔识别宫商清浊，有意识地把音律运用到了写作之上。南北朝宋末以来，大抵文人开始了分别平上去入四声。关于四声，以前还有一首歌诀：平声平调莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。到沈约构制八病说，把四声和双声叠韵运用到文学创作上，格律诗才算像模像样。直到唐代解决了平仄的调配问题，格律诗才算真正定型。

提到八病说，不能不提到刘勰及其《文心雕龙》；刘勰，《梁书刘勰传》有介绍，恕不述之。《梁书刘勰传》不过几百来字，却简单扼要地介绍了刘勰的生平事迹，虽然其生卒年不可考明，但其中所说的刘勰为沈约推重一事，却引我释怀。八病说为沈约所制，大体为：平头，上尾，蜂腰，鹤漆，大韵，小韵，傍纽，正纽。虽然不尽科学，讲究形式主义，但其中也有可取之处，如傍纽正纽反对隔字双声和隔字叠韵，因为怕念起来拗口；如平头中的上下句开头的音节平仄不应相同，注意平仄协调。总的看来，沈约是推崇诗文要讲求声律的，在其所撰《宋书谢灵运传论》里作出过诸多理论上的初步归纳；但是刘勰是并不赞成八病说的，而当时沈约乃文坛领袖，声名贵盛，却推重与自己意见并不符合的文人，其雅量可谓高致，其胸怀可谓浩大，而今天的聒噪的文坛那些文人相轻谩骂的现象，那些独霸文化资源的现象，不可不谓时弊之大病也，不可不内省内敛，不可不好自为之。

刘勰虽然不赞成八病说，但也讲究声律。其《文心雕龙》“声律第三十三”里明确讲到：“凡声有飞沉，响有双迭。双声隔字而每舛，迭韵杂句而必睽；沉则响发而断，飞则声飏不还，并辘轳交往，逆鳞相比；迂其际会，则往蹇来连，其为疾病，亦文家之吃也。”声有飞沉，实际上就是指声有平仄；双声，实际上就是指两个字的声部相同，发声相同，如踌躇二字；迭韵就是叠韵，指两个字的收声相同，如徘徊；而隔字双声就是指把符合双声的两个字之间插入别的字，隔字叠韵同理；与此同时他在《文心雕龙》“声律第三十三”里又提到：“异音相从谓之和，同声相应谓之韵。”

到隋唐时期一种新的古文体裁词便诞生了，唐代中叶格律也完全具备了。诗词以及后来的曲的滥觞都是离不开中国古代音乐的。古人谈音乐，分宫商角徵羽五音，又加变宫变徵,共七个音，前面五个相当于西乐简谱的12356,变宫相当于简谱的7，变徵相当于简谱的4，古代的文人以这些音为基础经过漫长的摸索才总结出诗词曲的格律。

以上所述，实则是为讲散文韵律作铺垫罢。

我国当代著名的`书画家启功先生不但在书画方面造诣精深，在古文学方面的造诣也是屈指可数的。

其伟构《诗文声律论稿》“散文中的声调问题”里强调了散文的平仄规律，并旁征博引地举出古代散文进行了论述。但是他只强调了古代散文的声调问题，并未强调古代散文的韵律问题以及现代白话散文的韵律问题。

我以为无论古代文言散文或是现代白话散文都应讲求韵律（我国古代，为区别于韵文、骈文，凡不押韵、不重排偶的散体文章，包括经、传、史书在内，一律称之为散文；这里所指的讲求韵律不等同于遵守严格的押韵规则），要把散文当诗歌来写，散文方才音调协和，珠圆玉润。当然已经有散文诗这中两栖体裁存在，可是散文诗终究属于诗歌范畴。

当然现代白话散文的韵律并不要求与古代诗词格律那般严格，形式主义过了头也不能流通起来；当然现代白话散文的韵律与现代散文诗的韵律有所不同。

我以为现代白话散文的韵律如下：

其一，有意识地运用双声，叠韵，或双声叠韵，忌讳隔字双声，隔字叠韵。

其二，偶尔押韵，韵脚不但限于句尾，句首句中皆可，引入西方诗歌的韵脚安排方式。其三，平仄格律要有意识选用，如写伤感厚重沉郁激昂风格的散文要多用仄声字词，仄声字词在音调上是“抑”的；如写清新柔和风格的散文要多用平声字词，平声字词在音调上是“扬”的，朱自清的散文《春》大多是平声字词。

说一些题外话，散文除韵律有所要求外，散文在色彩上也有所规律：风格华丽的散文多半是采用了一些艳丽的辞藻，然后结合了一些平声字词，所以读起来才华丽柔软；风格沉郁顿挫的散文在色彩上一般是单调的，近于白描写意，单调的色彩结合仄声字词，所以读起来才厚重，很有硬度与骨力。散文除韵律色彩之外，在气势等方面都有诸多规律可探究，恕不赘述。

以前的散文家都是懂得散文的韵律的，因为他们都精于音律，他们都知晓文字的敏感是建立于文字的音乐想象之上的；而今天的许多散文家以及网络写手却是不懂得的，鉴于此撰此陋文以贻笑方家耳。

舞蹈教案 篇6

课题：基本功训练

教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发

展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软

度、力度、开度。

教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要

教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

教具准备：音乐播放器，音响 把干等；

教学内容：

一、介绍舞蹈基本功的作用：

1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

三、把一套完整的训练方法教给学生。

教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

教学过程：

1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。 2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3， 示范练习基本功的方法。

4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让

学生放松紧张的身体。

6， 由我带领学生做一些放松运动。